Marie en voyage

Titre d’une nouvelle ou plutôt d’une longue lettre fictive, une partie du titre puisque qu’il s’agit aussi de livres jamais écrits.

Une citation en guise d’introduction

“Allons, qui que tu sois, viens, voyage avec moi !

En voyageant avec moi tu trouveras ce dont jamais on ne se lasse.”

Walt Whitman Feuilles d’herbe.

Et puis :  “Mon amour, tu te souviens quand nous ne sommes pas allés à Samarkand ?…”

Suit une description de la préparation du voyage, lecture du guide, choix du mode de transport au restaurant, à la gare observation d’un train en partance et le voyage consigné dans le souvenir de l’auteur avec les détails personnalisés qui en font un moment unique. Un voyage fictif. Tabucchi préfère le mensonge à l’imprécision. Depuis Samarkand les voyageurs renoncent à aller à Boukhara “… c’est comme quand tu entres dans un musée trop grand et trop riche et que tu décides de sauter certaines salles afin que le beau ne se superpose pas au beau déjà vu et, par excès n’annule pas le souvenir du précédent.”

On devrait sélectionner un musée, une salle, un auteur, une oeuvre et savoir s’en satisfaire comme certain “petit pan de mur jaune”, cesser d’accumuler. Regarder, mais regarder vraiment serait le plus sage. Ne pas se bâfrer comme Obélix puisqu’il n’en reste que des os, des ombres troubles. Voyager au bout du monde pour un tableau, un paysage unique, un quai, un cargo dans un chenal et puis rentrer l’âme satisfaite dans sa rue du Chandon.

Tout le livre de Tabucchi est de cette eau là romantique, nostalgique sans tristesse. Il se déguste à petits pas, bien loin du tourisme de masse.

Ce n’était pas même du vent, c’était la révolte d’âpres forces nocturnes, exaspérées par la soudaine allégresse d’un été éclatant là où elles régnaient en maître. Révolte qui, après avoir écrasé, dompté, toute cette tiédeur, tous ces souffles légers qui à présent striaient le ciel, envoyait au combat ses lourdes escadrilles de nuages. Ô grand nord ! Tes vents, rabatteurs sauvages, de leur fouet déchirent tout sur leur passage. Leurs hordes, surgissant des champs polaires enveloppés de nuées et de brouillard, font irruption dans la course estivale et ne connaissent pas de pitié.

En un instant, le tendre été de Kolgouev fut piétiné, et l’île plongea dans les ténèbres.

Vassili Golovanov « Eloge des voyages insensés »

Mensonges de femmes Ludmila Ouiltskaia

Parfois il suffit de prendre le livre en main d’en feuilleter deux ou trois pages, de saisir un fragment de phrase pour savoir qu’on ne va pas le lâcher jusqu’à la fin, jusqu’à sa fin et parfois même revenir en arrière pour reprendre un passage, avalé un peu trop vite, redécouvrir une phrase ici ou là qui vous entraîne de nouveau dans le texte. C’est l’effet des mensonges de femmes. Je l’ai attrapé au fond du sac où se trouvaient les quatre livres que je dois lire en un mois, challenge un peu difficile à réaliser. Mais là n’est pas la question. Une fois en main il y est resté, descendu au garage pendant que le moteur chauffait 6 pages, au feu rouge, une demie, au suivant je reprends la même demie car les klaxons derrière moi m’ont fait perdre la page posée trop précipitamment. Il s’impatiente au fond du sac toute la journée et s’impose dès le retour à la maison, deux chapîtres en tournant la cuillère dans la soupe. Et quelques autres en suivant le repas vite avalé. Je m’impose une coupure par raison, pour ne pas trop vite en finir. Il n’est pas très épais. Il faut en garder pour pouvoir y repenser entre temps. Promis il attendra demain mais me nargue, là juste posé à coté de moi.

Tant pis j’y retourne.

Dans le cadre de ma formation autodidacte peinture italienne de la Renaissance j’ai abordé ce second jour de stage intensif avec sérénité. Nonobstant les tracas du quotidien, métro fermé pour une cause indéterminée je me suis rendue en ville en tram.

Non loin de Santa Maria delle Grazie il y a une église bien vilaine d’extérieur, juste à côté du musée archéologique. Mais le guide prétendait qu’elle était entièrement recouverte de fresques à l’intérieur. Fresques de Luini un des peintres de mon petit cénacle. Un régal, tout simplement magnifique, commencé par le père, terminé par les fils sous la direction d’un maître inconnu. San Maurizio al monastero maggiore. Je n’hésiterai plus à entrer dans les églises, même si c’est moche dehors. J’ai eu de la chance elle sera fermée du 17 mars au 5 mai pour des rénovations, un sport italien, d’ailleurs financé par le touring cub !

“Chi va piano, va sano, chi va sano, va lontano ” Je me consacre à la peinture du cinquecento dans un premier temps (disons entre 1400 et 1600 pour ratisser large). D’ailleurs à Milan il n’y a presque pas de peintres antérieurs. Ce sont les primitifs. On verra ça plus tard. Ils attendent depuis plus de cinq cent ans que je m’intéresse à eux il n’y a pas péril en la demeure.

Cette période c’est l’apothéose de la peinture italienne de la Renaissance, c’est Vinci, Raphaël, Tintoret, Botticelli, Titien, Luini, Bellini, Caravage, Carrache, Carpaccio, Coregge, Mantegna, Bonifacio de’Pitati, Bramante, Ferrari… J’en oublie qu’ils me pardonnent.

De Raphaël j’ai vu à la pinacothèque ambrosienne le carton préparatoire de l’école d’Athènes, tableau qui se trouve au Vatican et qui célèbre le triomphe de la sagesse antique. Il tient un mur entier dans une salle semi obscure pour faire ressortir le tracé du dessin. C’est impressionnant. Souvent à partir du carton créé par le maître les élèves de l’atelier (la bottega) faisaient la plus grande partie du travail. Le maître dirigeait, se réservait les parties nobles. Il y a aussi un dessin de Julio Romano, un de ses élèves dont j’ai admiré le palazzo Te à Mantoue.

Ce musée c’est la collection du cardinal Borromée qui dirigea la contre réforme depuis Milan. Il voulait que les peintres s’en inspirent pour oublier se guérir des extravagances du maniérisme et revenir à des tracés plus “purs” . Il accueillit Jean Bruegel, se fit son protecteur et on admire quelques unes de ses oeuvres. Et puis aussi une corbeille de fruits du Caravage, qui s’est formé à Milan et puis en passant le “portrait de musicien” de Vinci et le troisième Botticelli de Milan la vierge au baldaquin. mais celui que j’ai préféré entre tous c’est un “Jesus enfant et l’agneau” de Luini, tant il y a de douceur dans cette toile, ma soeur en serait folle. Il faut absolument que je lui en trouve une représentation.

Pour en revenir à Vinci il y a aussi un portrait d’une “dame aux perles”, Béatrice d’Este, épouse de Federico Sforza il moro, duc de Milan, qu’on lui a longtemps attribué mais c’est en fait l’un de ses élèves lombards. ( On m’y aurait pas dit j’y aurais cru moi aussi !). Elle est magnifique.

Quand le cardinal a fondé sa bibliothèque et pinacothèque son objectif était avant tout de défendre la position de l’église catholique face à la montée du protestantisme. La bibliothèque voulait démontrer qu’il n’y avait qu’une version officielle de la Bible.

Aujourd’hui elle compte quelques 600000 ouvrages dont 3000 incunables et 35000 manuscrits, quelques documents uniques comme le codex atlantico de Vinci, une Divine comédie de 1353 et le plus important fond européen de manuscrits arabes. Merci l’évêque. Depuis une des salles de la pinacothèque on a une vue plongeante sur la salle de travail de la bibliothèque.

Tout à la fin de la visite vous savez quand l’oeil blasé ne s’accroche plus aux toiles que vaguement il y a dans une vitrine la paire de gants que porta Napoléon à Waterloo, comment sont-ils arrivés à Milan ? Et un portrait de lui par Andrea Appiani.

Je n’ai plus qu’un jour de stage devant moi avec d’autres découvertes. Il restera à ne pas oublier tout cela.

Vue d’une cour intérieure du palais de l’ambrosienne.

……….

Mais les vrais voyageurs sont ceux-là seuls qui partent
Pour partir ; coeurs légers, semblables aux ballons,
De leur fatalité jamais ils ne s’écartent,
Et sans savoir pourquoi, disent toujours : Allons !

Ceux-là, dont les désirs ont la forme des nues,
Et qui rêvent, ainsi qu’un conscrit le canon,
De vastes voluptés, changeantes, inconnues,
Et dont l’esprit humain n’a jamais su le nom !

……………….

Saint Augustin l’a beaucoup admiré et surtout a appris de lui la lecture silencieuse “quand il lisait ,dit Augustin ,ses yeux parcouraient les pages et son intelligence en scrutait le sens ,mais sa voix et sa langue étaient au repos … je l’ai vu lire tout bas ,jamais tout haut …”

Je me permets de reprendre un passage du commentaire reçu et qui emmène fatalement la pédagogue invétérée que je suis sur les chemins de la réflexion sur la lecture. Ainsi donc Sant Ambrogio serait le précuseur de Célestin Freynet et Jean Foucambert. Et quid de la méthode globale ? Qu’en dit le vaillant ancêtre ? A-t-il été martyrisé pour l’avoir défendue ou descendue ?

Au moins devrait-il être le saint patron des maîtres de Cycle 2. Je vais en toucher un mot au ministre s’il était à court de déclarations fracassantes dans les médias.

Il y a peu dans mon émission littéraire culte (une nef littéraire) j’ai pu voir et entendre un savantissime chercheur “Stanislas Dehaene, chargé de recherche à l’Inserm, travaille au Laboratoire de sciences cognitives et de psycholinguistique de l’École des hautes études en sciences sociales.” qui a écrit un livre qui semble tout à fait passionnant sur ce sujet. J’ai du mal à répéter exactement ses paroles mais l’idée que le cerveau humain s’était pas programmé pour la lecture une invention bien trop récente pour que ses neurones ne soient pas parfois surchargés de travail et surchauffent est assez fascinante. Le mien aura-t-il la capacité de lire cet ouvrage ?